En ce mois d’octobre, le paysage culturel de l’Ontario se métamorphose en une toile vibrante de créativité et d’expression artistique. Alors que nous célébrons le Mois des Arts et de la Culture Francophone, il est primordial de mettre en lumière la diversité des talents qui animent la scène franco-ontarienne. Des peintres aux musiciens, des écrivains aux danseurs, en passant par les humoristes, les comédiens de théâtre et les cinéastes, les arts de la scène sont indéniablement vivants en Ontario francophone.

Je vous invite à découvrir le talent et la créativité de ces 3 artistes de la scène.

Stéphanie Morin-Robert

Originaire de Timmins en Ontario, Stéphanie Morin-Robert captive les spectateurs à travers la province avec son spectacle autobiographique “Angle Mort“. En explorant avec un mélange d’humour noir et de profondeur son combat contre le cancer et son parcours marqué par la résilience et l’acceptation de sa différence, elle touche un large public. Son talent multidisciplinaire et son engagement artistique ont été récompensés, et grâce à ses mérités prix lors de la dernière édition de Contact Ontarois, elle se produit dans des salles de spectacle variées, des plus grandes aux scènes scolaires, faisant d’elle une artiste franco-ontarienne exceptionnelle à ne pas perdre de vue. Le spectacle “Angle Mort” de Stéphanie est une performance qui plonge profondément dans le vécu de l’artiste. À travers une combinaison d’humour noir et de profondeur émotionnelle, elle explore son propre parcours de lutte contre le cancer, dévoilant une histoire de résilience extraordinaire et d’acceptation de sa différence. La morale qui émane de ce spectacle réside dans la capacité à transformer les épreuves de la vie en source d’inspiration et d’empowerment. Son impact sur le public est significatif, puisqu’elle éduque, inspire et touche les spectateurs à un niveau profond, tout en brisant les stéréotypes entourant les handicaps et la maladie. Le spectacle offre une plateforme pour la réflexion sur la manière dont chacun peut embrasser sa propre singularité et trouver de la force dans les moments les plus sombres de la vie.

Jonathan Dion – humoriste

Jonathan Dion, originaire de Clarence-Creek dans l’est ontarien, est un humoriste franco-ontarien dont le talent se démarque. Son parcours artistique le conduit vers l’humour, où il brille par sa créativité et sa capacité à faire rire. Au cœur de son succès se trouve son amour de l’improvisation, une passion qu’il a cultivée depuis son plus jeune âge. En effet, il a commencé à s’essayer à l’impro en 7e année à Clarence Creek, une expérience qui a été un véritable tournant dans sa vie. Dès ses débuts, il s’est démarqué par son humour punchy et sa capacité à faire rire les gens, même ceux des classes supérieures. Son passage à l’improvisation lui a permis de développer son sens comique et son goût pour les punchlines qui s’avère précieux dans le monde de l’humour. En tant qu’artiste franco-ontarien, Jonathan est certainement à surveiller, car il apporte une perspective unique à la scène humoristique, reflétant non seulement ses origines, mais aussi ses multiples talents.

Jonathan Dion se produit fréquemment dans l’est ontarien et dans l’Outaouais, et sa réputation dans le réseau de l’humour québécois ne cesse de grandir. De plus, pour ne rien manquer de ses performances live, assurez-vous de consulter ses dates de spectacles à venir, car l’avenir promet de révéler encore plus de moments hilarants et inspirants de cet artiste polyvalent.

Voici Jonathan Dion à l’animation de la 3e saison de la série 4 saisons de l’humour TV.

Amélie Trottier – comédienne

Amélie Trottier, comédienne polyvalente et artiste au talent incontestable, se prépare à briller dans un tout nouveau rôle à l’écran. Dans la série “Cirkus,” spécialement conçue pour les enfants âgés de 6 à 8 ans et programmée pour une diffusion en 2024-25 sur Radio-Canada, Amélie incarne un personnage bien éloigné de ses précédentes performances. Cette série l’emmène dans un univers fascinant de cirque, où elle doit jongler avec des acrobaties et des cascades, élargissant ainsi sa gamme de compétences artistiques. Elle a précédemment fait ses preuves au petit écran, avec des rôles mémorables dans des séries telles que “Padre,” “Eaux Turbulantes 2,” et “El Toro.” De plus, en tant que franco-ontarienne, Amélie Trottier apporte une richesse culturelle à son travail. Elle est actuellement étudiante en théâtre, poursuivant sa maîtrise à l’Université d’Ottawa. Cette combinaison d’expérience et d’éducation théâtrale confirme son engagement envers son métier et son désir constant d’explorer de nouveaux horizons artistiques. Si vous souhaitez suivre de plus près cette talentueuse comédienne dans sa nouvelle aventure, je vous invite à explorer ses médias sociaux, où elle partage des instantanés de coulisses, des réflexions sur son travail artistique et bien plus encore. Amélie Trottier est indéniablement une artiste à surveiller, et “Cirkus” est une occasion parfaite de découvrir son nouveau terrain de jeu créatif.

Écoutez son entrevue au balado «De quoi tu parles de».

Dans un Ontario riche de diversité artistique, ces talents émergents s’illustrent chacun dans leur domaine, offrant une perspective unique sur la création artistique.

Cet article est une précieuse collaboration avec l’Alliance culturelle de l’Ontario, dans le but de célébrer et de promouvoir le Mois des arts et de la culture francophones en Ontario. Ensemble, nous souhaitons mettre en lumière la diversité et la créativité qui animent notre communauté francophone et encourager chacun à découvrir et à s’immerger dans ce riche univers culturel qui nous entoure.

À l’occasion du Mois des Arts et de la Culture Francophone en Ontario #ONmlesARTS, je suis ravi de vous présenter trois femmes d’exception qui ont laissé une empreinte indélébile sur le monde des arts et de la culture francophone. Leur influence s’étend bien au-delà des frontières de la littérature, de la musique et des arts visuels, façonnant le paysage culturel de l’Ontario. Découvrez avec moi le talent et l’impact de ces trois figures inspirantes qui continuent d’enrichir et d’inspirer la communauté francophone de l’Ontario.

Valérie Picard : L’énergie culturelle de Hearst

Valérie Picard, directrice générale et artistique du Conseil des Arts de Hearst, incarne une figure majeure dans l’effervescence culturelle de cette petite ville francophone. Avec une passion précoce pour les arts, elle a rapidement démontré son engagement envers la culture francophone. Son parcours atypique l’a menée à sa position actuelle, où elle œuvre sans relâche pour soutenir la scène artistique et contribuer à la vitalité culturelle de Hearst.

L’engagement de Valérie ne s’arrête pas à la direction du Conseil des Arts de Hearst. Elle a également été finaliste du concours RelèveON, une reconnaissance bien méritée de son travail et de son impact dans la communauté. Elle a œuvré avec succès à la vente de l’édifice de la Place des Arts, assurant la pérennité de l’organisme. Elle souligne l’importance de la culture pour Hearst, affirmant que les arts font partie intégrante de l’identité de la communauté.

Son dévouement à la culture et son leadership dynamique en font une figure emblématique de la scène culturelle d’Hearst. Elle joue un rôle clé dans le rayonnement de la culture francophone en Ontario et continue de marquer la communauté de son empreinte.

Mique Michelle : La voix des murales francophones

Mique Michelle anime l’émission #Couleurs du Nord, où elle visite diverses communautés francophones, offrant aux jeunes l’opportunité de s’exprimer à travers l’art. Elle est engagée dans la promotion de la créativité et la préservation de la culture et de l’identité des communautés francophones. Par le biais de son art, elle s’efforce de modifier les perceptions du graffiti et de l’art urbain.

De plus, Mique s’engage à sensibiliser le public à la culture autochtone et encourage le dialogue interculturel grâce à ses œuvres. Elle est un modèle inspirant illustrant la puissance de l’art en tant que moyen de communication et de transformation sociale. 

Elle utilise le graffiti comme un moyen d’expression et de sensibilisation, donnant une voix aux jeunes et aux communautés qu’elle visite. Son art est souvent un mélange de style Woodlands et d’art au spray, intégrant des éléments empruntés à des légendes et mythes traditionnels. Elle s’efforce de faire passer des messages importants à travers ses œuvres et est un défenseur de l’abolition des stéréotypes négatifs associés au graffiti.

Elle a travaillé sur de nombreuses fresques murales, dont certaines se trouvent à Ottawa, notamment sur la façade du ByTowne Cinema. Elle a également créé des œuvres pour des festivals et des expositions à travers le monde. Mique joue un rôle actif dans la promotion de l’expression artistique et de la diversité culturelle.

Émilie Martel : du hockey à la culture métisse

Émilie Martel est une scénariste, réalisatrice et productrice trilingue, dont ses projets ont reçu un soutien financier de diverses organisations, notamment le Hot Docs Cross Current Funds, le Conseil canadien des arts et le Conseil des arts de l’Ontario. Elle a réalisé et produit deux saisons d’une série d’animation francophone sur la culture métisse en Ontario, co-écrit et réalisé une série de fiction pour adolescents mettant en avant les filles d’une ligue de hockey, ainsi que réalisé et écrit une série de cuisine non scénarisée pour adolescents, qui a été nominée pour un Prix Gémeaux.

Passionnée par l’exploration de nouvelles formes de narration visuelle, le travail avec des artistes diversifiés, et la mise en avant de la diversité culturelle et des thèmes environnementaux dans ses histoires, Émilie Martel est également propriétaire de la société de production Kannon Films.

Son documentaire “Alias Marie-Soleil” explore la vie de Suzanne Pinel, célèbre pour son rôle de Marie-Soleil dans une émission de télévision pour enfants enregistrée à Sudbury dans les années 80 et 90. Suzanne Pinel a utilisé sa musique et ses textes pour transmettre l’amour de la langue française aux jeunes et a continué à militer pour les droits des communautés francophones hors Québec. Le documentaire met en lumière son parcours et son engagement, célébrant son impact sur la culture francophone en Ontario.

En célébrant ces trois femmes exceptionnelles, nous nous rappelons que l’art est une force puissante de transformation, d’inspiration et d’unité, et qu’il continue d’éclairer le chemin de l’Ontario francophone vers un avenir encore plus lumineux.

Cet article est une précieuse collaboration avec l’Alliance culturelle de l’Ontario, dans le but de célébrer et de promouvoir le Mois des arts et de la culture francophones en Ontario. Ensemble, nous souhaitons mettre en lumière la diversité et la créativité qui animent notre communauté francophone et encourager chacun à découvrir et à s’immerger dans ce riche univers culturel qui nous entoure.

En cette période de célébration artistique qu’est le Mois des Arts et de la Culture Francophone de l’Ontario, il est essentiel de mettre en lumière l’artiste derrière l’affiche officielle de la campagne #ONmlesARTS en 2023. Jimmy Chiale, un artiste visuel exceptionnel, a donné vie à l’œuvre qui incarne l’esprit de célébration artistique tout au long du mois d’octobre. Cette affiche reflète l’engagement de l’Alliance culturelle de l’Ontario à promouvoir et à célébrer la culture francophone dans la province. Découvrez la créativité et la passion qui se cachent derrière cette œuvre emblématique.

#ONmlesARTS : Célébration de la Créativité

Chaque année, le Mois des Arts et de la Culture Francophone de l’Ontario rassemble les passionnés de culture francophone pour célébrer l’art sous toutes ses formes. Au cœur de cette célébration se trouve le hashtag #ONmlesARTS, un symbole numérique qui invite chacun à partager sa créativité, à découvrir des trésors culturels, et à célébrer l’identité francophone. La campagne encourage les artistes, les travailleurs culturels, et les amoureux de l’art à partager leurs créations et leurs moments de découverte sous cette bannière numérique.

Le Processus Créatif de Jimmy Chiale 

Jimmy Chiale, l’artiste qui a donné vie à l’affiche du Mois des Arts et de la Culture Francophone de l’Ontario en 2023, nous dévoile son processus créatif unique. Pour lui, ses œuvres ne sont rien de moins que des “gribouillages” remplis de couleurs. Il s’inspire de ses souvenirs d’enfance de dessins au marqueur et laisse libre cours à sa créativité en utilisant une palette infinie de couleurs. Ses œuvres sont un mélange de formes primitives, de couleurs vives, et de connexions sociales, qui se reflètent dans ses réseaux sociaux et dans la rue.

L’Art pour Tous 

La vision de Jimmy Chiale est que l’art ne devrait pas être limité à des galeries ou des musées, mais qu’il devrait être accessible partout. Il crée des œuvres sur divers supports, des toiles aux pièces de bois, et les partage avec le public, qu’il s’agisse de collectionneurs privés ou de propriétaires d’entreprises. Sa philosophie de l’art en plein air renforce la vitalité de la scène artistique de l’Ontario.

Découvrez les Œuvres de Jimmy Chiale 

Si vous souhaitez découvrir les œuvres captivantes de Jimmy Chiale, vous pouvez visiter son site web personnel. Là, vous trouverez un aperçu de sa collection d’art, y compris des œuvres disponibles à l’achat. C’est l’occasion idéale de plonger dans l’univers artistique de Jimmy Chiale et peut-être d’ajouter une touche d’authenticité et de créativité à votre propre espace.

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Célébrons l’Art et la Culture Francophone 

L’œuvre de Jimmy Chiale, l’affiche officielle du Mois des Arts et de la Culture Francophone de l’Ontario, est un symbole de la célébration artistique qui anime la province en octobre. Cette affiche rappelle à tous de préparer leurs esprits créatifs, de sortir leurs agendas culturels, et de partager leurs histoires et leurs passions. Jimmy Chiale est un exemple inspirant de la créativité florissante de la communauté francophone en Ontario.

Alors, préparez-vous à explorer l’art sous toutes ses formes et à célébrer la richesse culturelle de la province tout au long du mois d’octobre, grâce au Mois des Arts et de la Culture Francophone de l’Ontario et à la campagne #ONmlesARTS.

Cet article est une précieuse collaboration avec l’Alliance culturelle de l’Ontario, dans le but de célébrer et de promouvoir le Mois des arts et de la culture francophones en Ontario. Ensemble, nous souhaitons mettre en lumière la diversité et la créativité qui animent notre communauté francophone et encourager chacun à découvrir et à s’immerger dans ce riche univers culturel qui nous entoure.

L’Ontario réserve une place de choix au théâtre francophone, et chaque région de la province abrite des trésors scéniques à ne pas manquer. En ce mois d’octobre, célébrons le Mois des Arts et de la Culture Francophone en Ontario, une période dédiée à mettre en lumière la riche créativité francophone de la province. 

Cependant, au-delà du mois d’octobre, le théâtre en français est présent toute l’année, offrant aux spectateurs une opportunité constante de s’immerger dans des productions variées et inspirantes.

Je vous présentes cinq pièces de théâtre qui illustrent la vivacité de la scène francophone en Ontario, vous invitant ainsi à explorer cette scène artistique riche en émotions et en divertissements.

Mamuche

Pour les 5 à 10 ans
À la Zone de la place des Arts du Grand Sudbury
Le 21 octobre 2023, à 11h
De Kariane Lachance

Mamuche vous plonge dans le monde imaginaire de Grace, une jeune fille vivant avec plusieurs troubles d’apprentissage. Ses parents, absorbés par leurs propres tourments, n’ont pas le temps de l’aider à s’épanouir. Heureusement, Grace peut compter sur son meilleur ami, Mamuche, un mammouth mauve en peluche qui la suit partout. Cette pièce de marionnettes poétique vous emmène dans une aventure au cœur du nord de l’Ontario, où l’amitié, la recherche du bonheur, et la beauté des paysages locaux se mêlent pour créer un spectacle familial inoubliable.

Le Poids des Fourmis

Texte de David Paquet
Le 28 octobre 2023 à 16h
À La Nouvelle scène Gilles Desjardins

Le monde pèse lourd sur Jeanne et Olivier, mais leur engagement dans une élection scolaire au cours de la Semaine du Futur promet de tout changer. Cette satire politique hallucinée est une plongée profonde dans nos angoisses collectives, portant un regard incisif sur la résistance citoyenne et l’abus de pouvoir. À la fois exubérante et caustique, cette pièce vous invite à réfléchir sur le poids que vous portez, ainsi que sur celui que vous avez le pouvoir de changer.

Les Filles du Roi

Du 2 au 12 novembre 2023
Une création du Théâtre Français de Toronto
Au Berkeley Street Theatre, Toronto

En 1673, Louis XIV reconnaît la nécessité de peupler la Nouvelle-France et organise une campagne de recrutement pour marier des jeunes filles. Armande, Martine, Dorimène, Mariane, Angélique et Agnès, inspirées des comédies de Molière, sont désignées ‘Filles du Roi’. Leur mission semble simple, mais chacune porte ses secrets. Cette pièce captivante, imaginée par Sébastien Bertrand, explore leur traversée vers la Nouvelle-France, offrant un aperçu fascinant de l’histoire.

Durant des Années

Du 22 au 25 novembre 2023
À La Nouvelle scène Gilles Desjardins
Une création de Pierre Antoine Lafon Simard et Louis Philippe Roy

“Dans une ambiance de dramaturgie contemporaine et de balado true crime, Durant des Années nous emmène dans le Québec rural de 1999. Une journaliste revient dans son village pour enquêter sur un mystérieux meurtre d’adolescent, déterrant ainsi un passé douloureux. Cette création ambitieuse combine théâtre et technologie, brouillant les frontières entre le réel et la fiction. Une expérience immersive à ne pas manquer.”

Sortir la Tempête du Verre

9 mars 2024 à 20h00
À la salle Olga Lambert de l’ÉSC Saint-Charles-Garnier à Whitby

Dans “Sortir la Tempête du Verre”, le conteur Stéphane Guertin explore l’histoire d’un village condamné par la construction d’un barrage en 1926. Entre rire et poésie, la pièce dépeint l’aventure d’une famille confrontée à l’inondation de son village. C’est une histoire sur la mémoire, le bonheur et la résilience. Vous serez entraîné dans une histoire où l’eau a tout changé, entre rires et émotions.

Prenez le temps de soutenir les artistes locaux et d’explorer les riches productions théâtrales francophones près de chez vous. Profitez de ces spectacles pour découvrir la diversité culturelle et artistique de l’Ontario francophone, et n’oubliez pas de consulter la programmation des salles de spectacle de votre région pour ne rien manquer de cette scène artistique en constante évolution. Le théâtre en français est vivant, vibrant et prêt à vous emmener dans un monde d’émotions et d’aventures. Ne manquez pas l’occasion de vivre ces expériences uniques et de soutenir la culture francophone en Ontario.

Cet article est une précieuse collaboration avec l’Alliance culturelle de l’Ontario, dans le but de célébrer et de promouvoir le Mois des arts et de la culture francophones en Ontario. Ensemble, nous souhaitons mettre en lumière la diversité et la créativité qui animent notre communauté francophone et encourager chacun à découvrir et à s’immerger dans ce riche univers culturel qui nous entoure.

Le Mois des Arts et de la Culture Francophone en Ontario est l’occasion idéale de célébrer la richesse et la diversité de la culture francophone à travers des œuvres littéraires. La littérature joue un rôle essentiel dans la préservation et la promotion de la langue française, tout en permettant d’explorer une multitude de thèmes et de réalités. Dans cet article, je vous propose sept auteurs francophones dont les œuvres sont dignes d’attention. Ces écrivains ont contribué de manière significative à l’enrichissement de la culture francophone en Ontario et au-delà, et méritent d’être célébrés en ce mois dédié aux arts et à la culture. 

Découvrons ensemble leurs écrits et leurs histoires fascinantes.

Jaz – Michèle Vinet

Michèle Vinet, une auteure talentueuse originaire de l’Ontario, nous offre son livre intitulé «Jaz». Forte de son expérience d’écrivaine réputée, Vinet nous plonge dans une histoire qui explore les thèmes de l’insatisfaction, du vide intérieur et de la quête de soi. Le personnage principal, Jaz, est un homme en quête de sens, cherchant à combler le vide qui le hante. C’est à travers la peinture que Jaz tente de se retrouver et de donner un sens à sa vie. L’auteure nous offre un récit profondément humain, où les lecteurs pourront s’identifier aux défis et aux questionnements du personnage central. «Jaz» est un roman qui vous captivera dès les premières pages et vous emportera dans un voyage introspectif empreint de poésie et de réflexion. Michèle Vinet réussit brillamment à créer un personnage attachant et à explorer des thèmes universels, faisant de «Jaz» un incontournable de la littérature contemporaine.

Chronique d’Eastview – Yanick Labossière 

L’ouvrage «Chronique d’Eastview» de Yanick Labossière plonge les lecteurs au cœur de l’histoire et de la vie quotidienne du quartier de Vanier, anciennement connu sous le nom de Eastview, à Ottawa, en Ontario. L’auteur, conservateur au musée Parc de Vanier, a travaillé pendant des années à recueillir les témoignages et les souvenirs de résidents de longue date, offrant ainsi une véritable plongée dans le passé de ce quartier.

Le projet est né il y a près de 12 ans, lorsque Labossière et son équipe ont commencé à enregistrer des histoires orales de résidents plus âgés. Ces témoignages authentiques dépeignent des souvenirs d’enfance, des anecdotes sur la vie de quartier, les écoles, les paroisses, les mauvais coups, et bien plus encore. Ce livre offre un regard unique sur l’histoire et la vie sociale de Vanier, tout en rappelant l’importance de préserver les récits oraux et les souvenirs de ceux qui ont façonné ce quartier au fil du temps.

Prendre racine –  Sonya Malaborza

«Prendre racine» de Sonya Malaborza est un recueil de prose poétique profondément introspectif qui explore le concept complexe de l’appartenance à travers une lentille historique et autobiographique. Alors que Sonya et sa famille décident de quitter leur maison à Moncton pour retourner à Rexton, sa ville natale, la pandémie de 2020 offre à l’autrice l’occasion de revisiter un lieu auquel elle s’était sentie étrangère à l’adolescence. Le récit poétique de Sonya oscille entre l’exploration de ses propres souvenirs et l’honoration des histoires souvent oubliées de Rexton, en particulier celles des femmes. L’ouvrage, à la fois féministe et profondément émotionnel, cherche à déconstruire les stéréotypes tout en transmettant une forme d’héritage, et offre une nouvelle perspective sur l’Acadie et la notion d’appartenance.

Le récit honore les histoires des femmes oubliées de Rexton, tout en abordant des thèmes universels de responsabilité, d’héritage et de féminisme. Sonya Malaborza réussit avec brio à tisser une toile émotionnelle qui offre une nouvelle perspective sur la notion d’appartenance et d’identité.

Rêve-Creux – Alexis Rodrigue-Lafleur 

«Rêve-Creux» d’Alexis Rodrigue-Lafleur est un roman intrigant qui oscille entre le rêve et la réalité, adoptant un style documentaire captivant. L’histoire suit une famille dont la vie est bouleversée par les crises de somnambulisme de Marguerite, 15 ans, et de son jeune frère Noah. Le père de la famille entreprend une enquête complexe, jonglant avec des théories surnaturelles et des coïncidences troublantes, tout en se plongeant dans un roman fantastique du siècle dernier à la recherche de réponses à la “possession”. L’auteur, influencé par son travail dans le milieu muséal, explore le concept de la normalité et remet en question l’idée même de normalité. Ce roman fascinant invite les lecteurs à réfléchir sur la frontière entre fiction et réalité.

Alexis Rodrigue-Lafleur nous offre ici un roman au style proche du documentaire, principalement composé de dialogues entre les personnages, donnant une dimension authentique à l’histoire.

Maîtresse des Vents – Michèle Laframboise 

«Maîtresse des Vents» de Michèle Laframboise est une BD qui a vu le jour en 2022 après des années de travail. L’histoire se déroule sur la planète Luurdu, où une jeune fille nommée Adalou rêve de devenir une maîtresse des vents. Cependant, elle se heurte à une compétition féroce dans un monde où les chorégraphies de cerfs-volants confèrent un prestige considérable. Adalou devra surmonter de nombreux obstacles pour réaliser son rêve, y compris ses limites biologiques, l’opposition de sa famille et la jalousie de ses rivales de classe supérieure. Cette BD offre une aventure de science-fiction dans un monde imaginé par Michèle Laframboise.

Michèle Laframboise, une auteure franco-ontarienne, est également une scientifique, et elle puise dans ses connaissances pour créer des mondes fictifs riches en imagination et en merveilleux. «Maîtresse des Vents» est une BD auto-publiée qui plonge les lecteurs dans un univers cohérent et logique, tout en explorant des thèmes tels que la rébellion, la compétition et la recherche de sa place dans le monde.

Maman m’a donnée… – Josephine C. Watson

«Maman m’a donnée…» est un récit touchant qui exprime l’amour d’une enfant adoptée envers sa mère adoptive. L’histoire célèbre les parents adoptifs aimants et rend hommage aux mères biologiques qui doivent se séparer de leurs enfants, ainsi qu’à celles qui accueillent ces bébés comme les leurs. Il s’agit d’une adoption interraciale, et l’auteure, Josephine C. Watson, partage son expérience personnelle à travers ce texte émouvant. Le livre aborde également l’importance de la famille et de la compassion, tout en mettant en lumière le parcours unique de l’adoption.

Josephine C. Watson est une artiste multidisciplinaire originaire de Fredericton, au Nouveau-Brunswick, et elle apporte son talent de poète, de chanteuse et de comédienne à cette histoire. Les illustrations d’Alisa Arsenault et l’adaptation d’Émilie Turmel ajoutent une dimension visuelle et émotionnelle à ce récit poignant. “Maman m’a donnée…” est un hommage sincère à l’adoption et à la quête d’une vie heureuse malgré les défis rencontrés en chemin.

Ode – Antoine Côté Legault 

«Ode» d’Antoine Côté Legault est un récit poétique et dramatique qui explore l’idée que la Lune se détache de son orbite et s’approche dangereusement de la Terre, la menaçant d’une collision imminente. Face à cette catastrophe imminente, un groupe d’amis organise un ultime rassemblement, un “party de la dernière chance”, espérant échapper à leur destin.

La nuit qui s’ensuit est remplie de rêves, d’excès, et de doutes alors que les protagonistes se demandent si demain marquera vraiment la fin du monde. Dans un monde teinté de cynisme et d’individualisme, «Ode» se base sur la solidarité, la démesure, et le pouvoir de la fête en tant qu’arme contre la peur et le désespoir.

L’auteur, Antoine Côté Legault, partage ce récit puissant qui évoque les préoccupations de la génération actuelle tout en mêlant la poésie et le théâtre. Le texte se déroule comme une réflexion sur la vie et la société contemporaine, tout en explorant la réaction humaine face à une menace existentielle.

Cet article est une précieuse collaboration avec l’Alliance culturelle de l’Ontario, dans le but de célébrer et de promouvoir le Mois des arts et de la culture francophones en Ontario. Ensemble, nous souhaitons mettre en lumière la diversité et la créativité qui animent notre communauté francophone et encourager chacun à découvrir et à s’immerger dans ce riche univers culturel qui nous entoure.

Alors que le mois d’octobre s’installe en Ontario, il apporte avec lui une vague d’effervescence artistique et culturelle. C’est le Mois des arts et de la culture francophones, une période dédiée à la célébration de la richesse culturelle et artistique de la francophonie en Ontario. Pour marquer cette occasion spéciale, je vous invite à explorer quatre projets médias qui mettent en lumière la créativité et le talent de notre communauté francophone. 

Ces émissions sont des trésors de divertissement et d’inspiration, offrant un aperçu de l’univers des artistes et des artisans qui contribuent à faire briller la culture francophone dans notre province.

Plongez dans ce tourbillon d’arts et de culture qui éclaire nos écrans et nos ondes pendant ce mois festif.

«De quoi tu parles de» : En balado et à la radio d’Unique FM

«De quoi tu parles de» est une émission radiophonique et en balado diffusée sur Unique FM, qui se consacre à la mise en lumière de la culture franco-ontarienne et de la francophonie canadienne. Les animateurs de l’émission, Nicholas Monette et Marc-Antoine Joly, sont des passionnés de la francophonie et des arts. Chaque épisode est une invitation à plonger au cœur de la créativité et de l’identité francophone en Ontario.

Parmi leurs invités, on trouve des artistes de renom, des défenseurs acharnés de la culture francophone, et des personnalités influentes qui ont marqué le paysage culturel au Canada. 

L’émission sert également de plateforme pour explorer divers aspects de la culture, allant des spectacles et des albums musicaux aux productions théâtrales, en passant par d’autres formes artistiques. 

ONFR : La source d’information culturelle et artistique de l’Ontario francophone

ONFR est bien plus qu’une simple source d’information en ligne. C’est une expérience quotidienne et un compagnon incontournable pour tous les francophones de l’Ontario qui désirent rester connectés à leur culture et à leur communauté. Émanant de TFO (Télévision française de l’Ontario), ONFR offre une couverture médiatique complète de l’actualité de Queen’s Park, de la Colline du Parlement et de l’ensemble de la communauté francophone de la province. Les journalistes d’ONFR ne se contentent pas de rapporter les faits, ils donnent vie aux histoires qui rythment le quotidien des Ontariens francophones.

Mais ONFR ne s’arrête pas à la simple couverture de l’actualité. Cette plateforme va au-delà en explorant et en célébrant la culture et les arts francophones en Ontario. L’équipe d’ONFR invite les lecteurs à plonger au cœur de l’univers des artistes, à ressentir leur passion et à apprécier leur créativité. De plus, ONFR favorise les échanges et le dialogue au sein de la communauté francophone de l’Ontario, créant ainsi un espace de débats, de conversations et d’enrichissement mutuel. Grâce à sa présence active sur les médias sociaux, ONFR encourage les discussions et rassemble les voix des francophones de la province. Avec sa journaliste culturelle, Rachel Crustin, ONFR incarne pleinement son engagement envers la culture et les arts en offrant une couverture approfondie et intime de la scène culturelle francophone de l’Ontario.

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Alias Marie-Soleil

«Alias Marie-Soleil» est un documentaire réalisé par Émilie Martel et diffusé sur TFO. Ce film documentaire se penche sur le parcours exceptionnel de Suzanne Pinel, qui a incarné le personnage de Marie-Soleil dans une émission de télévision destinée aux enfants enregistrée à Sudbury dans les années 80 et 90.

Le documentaire s’attache à mettre en lumière l’impact profond de Suzanne Pinel sur la culture francophone en Ontario. En tant qu’actrice emblématique de la série pour enfants, elle a joué un rôle majeur dans l’éducation et l’inspiration de générations d’enfants francophones en Ontario. Son personnage de Marie-Soleil, doté d’une personnalité vibrante et d’une passion pour la langue française, a captivé les jeunes téléspectateurs et les a encouragés à explorer leur propre identité culturelle et linguistique.

Le documentaire permet au public de découvrir une histoire inspirante et de mieux comprendre l’importance de préserver et de promouvoir la langue française et la culture francophone au sein de la province.

Des rires en français avec  «4 saisons de l’humour TV»

Le série «4 saisons de l’humour TV» a vu le jour dans la région d’Ottawa et de l’Est ontarien. Animée par Phil Brown lors de ses deux premières saisons, puis par Jonathan Dion pour la saison 3, cette émission a pour mission de mettre en avant les meilleurs humoristes de la nouvelle génération dans cette région.

Chaque épisode de la série met en scène différents humoristes qui se produisent sur scène et partagent leurs numéros comiques, offrant ainsi une dose de rire au public. Ces humoristes représentent la diversité des talents francophones en Ontario et reflètent la richesse de la scène humoristique dans la région.

«4 saisons de l’humour TV» est un véritable témoignage de la vitalité de la culture francophone en Ontario. Les spectacles humoristiques captivent le public tout en célébrant la créativité, la diversité linguistique et la passion pour les arts qui sont au cœur de la scène culturelle de la province. Ces émissions sont une invitation à découvrir et à apprécier l’humour franco-ontarien, tout en mettant en lumière les talents locaux.

Alors que le Mois des arts et de la culture francophones bat son plein, ces émissions nous ont transportés dans un tourbillon d’arts et de culture, éclairant nos écrans et nos ondes pendant cette période festive. Elles sont la preuve vivante que la francophonie en Ontario est riche de talents, de passion et de créativité. Inspirons-nous de ces émissions pour célébrer notre identité culturelle, linguistique et artistique avec fierté tout au long de l’année.

Cet article est une précieuse collaboration avec l’Alliance culturelle de l’Ontario, dans le but de célébrer et de promouvoir le Mois des arts et de la culture francophones en Ontario. Ensemble, nous souhaitons mettre en lumière la diversité et la créativité qui animent notre communauté francophone et encourager chacun à découvrir et à s’immerger dans ce riche univers culturel qui nous entoure.